Innovative Izstādes mērķis ir parādīt kara plosītajā Ukraina jaunā gaismā

Šķiet, ka visa mūžība ir redzējusi tikai vienu Ukrainas pusi.

Rūgtais un asiņainais pilsoņu karš, kas dienā joprojām notiek bijušajā padomju valstī, ir pastāvīga ziņu biļetenu iezīme.

Bet, protams, šai skaistajai valstij ir vēl viena puse, par kuru, iespējams, jums piedod domāt, nekad nav bijis.

Tagad ļoti talantīgu ukraiņu mākslinieku grupa ir apvienojusies, lai sniegtu ieskatu valsts bagātīgajā kultūras mantojumā - un parādītu, ka Ukrainā ir kas vairāk par berzi un karu.

Ukrainā faktiski ir viena no visspilgtākajām bijušās Padomju Savienības mākslas ainām, un šīs izstādes mākslinieki ir izvēlējušies ļoti individuālus un unikālus saziņas veidus; parādot ārkārtas apņemšanos, enerģiju, ieskatu, izturību un talantu.

Viņu darbu izstāde ir arī īpaši mūsdienīga un ļoti aktuāla, jo tā neapšaubāmi atspoguļo valsts izaicinājumus.

Tas bezgaumīgā veidā paredz arī pieaugošos izaicinājumus un jautājumus par viņu nācijas nākotnes identitāti un stabilitāti.

reklāma

Firtash fonda kopīgi rīkotā izstādes mērķis ir sniegt plašu ievadu Ukrainas mākslas ainavas daudzveidīgajam un enerģiskajam raksturam, demonstrējot vairāk nekā 160 38 mākslinieku darbus.

tiesības 'Priekšnojauta: Ukrainas māksla tagad', tiek uzskatīts, ka tā ir pasaulē lielākā laikmetīgās mākslas izstāde no Ukrainas.

Firtash fonda priekšsēdētāja Lada Firtash teica: "Ņemot vērā to, ka Ukraina šogad gandrīz nav palikusi bez ziņām, liela daļa izstādē redzamās mākslas neapšaubāmi atspoguļo problēmas, ar kurām saskaras valsts."

Izstādē, kas tiks atvērta nākamnedēļ Londonā, apskatāmi darbi, kas veikti nesen, bet galvenokārt pirms sociālajiem nemieriem un satricinājumiem, kurus Ukraina piedzīvojusi 2014. gada laikā.

Tomēr, kā norāda nosaukums, kopš jaunās tūkstošgades sākuma daudziem Ukrainas mākslinieku darbiem ir tendence atspoguļot dedzinošus jautājumus, ar kuriem tagad saskaras valsts.

Pasākumā tiek demonstrēta aizraujoša mākslinieku grupa, kuri ir salīdzinoši nezināmi ārpus savas dzimtenes. Daži no izstādē redzamajiem māksliniekiem ir ieguvuši reputāciju Ukrainā, bet citi ir nesen absolventi.

Šo divu mākslinieku paaudžu darbs sniedz aizraujošu ieskatu laikmetīgās mākslas nākotnē Ukrainā un tam ir galvenā loma, veidojot mūsu izpratni par kulturāli bagāto, bet sarežģīto vidi, kurā viņi praktizē savu mākslu.

Izstādi, kas darbojas no 9. oktobra līdz 3. novembrim un kuru kopīgi veido Marina Ščerbenko, Igors Abramovičs, Oleksandrs Soloviovs un Andrijs Sidorenko ar Vladislava Tuzova un Natālijas Špitkovskajas padomiem Ukrainas Modernās mākslas pētniecības institūtā un Nacionālajā mākslas akadēmijā, tiek organizēts kā daļa no Ukrainas laikmetīgās un tradicionālās mākslas, modes, literatūras un mūzikas svētkiem.

Tas veido līdz šim lielāko Ukrainas laikmetīgās mākslas kolekciju. Tā ir trešā izstāžu sērija, kuras mērķis ir Ukrainas unikālās kultūras un mantojuma iepazīstināšana ar starptautisku auditoriju, kā arī daļa no ilgtermiņa sadarbības starp Londonas Saatchi galeriju un Firtash fondu, par kuru paziņoja 2014. gada jūlijā.

Lada Firtash raksturoja ukraiņu mākslinieku potenciālu kā "milzīgu", piebilstot: "Priekšnojauta: Ukrainas māksla tagad, iespējams, ir līdz šim lielākā un visdziļākā ukraiņu mākslinieku darbu kolekcija, un izstādes darbi parāda daudzus mūsdienu Ukrainas dzīves aspektus. , tās garu, enerģiju un būtību. Mēs paredzam, ka izstāde ļaus pasaulei izprast un novērtēt Ukrainas radošo potenciālu. "

Papildu komentāru sniedza Ukrainas Nacionālās mākslas akadēmijas direktora vietniece Vladysla Tuzova, kura sacīja: "Ukraina šodien ir kļuvusi par nozīmīgu ieguldījumu pasaules kultūrā. Arvien vairāk tiek atzīta mūsdienu Ukrainas māksla, piedaloties tās māksliniekiem tādos prestižos forumos kā Venēcijas biennāle un starptautiskajā mākslas tirgū Art Basel un FIAC.

"Mūsdienu un laikmetīgajai mākslai Ukrainā ir salīdzinoši neliela vēsture. Sociālistiskā reālisma laikmetā laikā no 1938. gada, kad tika dibināta Ukrainas Mākslinieku savienība, līdz 1990. gadiem un Ukrainas neatkarībai visas konceptuālās izrādes vai abstraktā māksla tika uzskatīta par naidīgu. Fotogrāfija , videomāksla un performance netika atzītas par mākslas formām, un dažus “nonkonformistiskus” māksliniekus un pagrīdes mākslas grupas no Odesas un Ļvovas valsts tiesāja. "

Viņš piebilda: "Astoņdesmitajos gados pakāpeniski neoficiālas mākslas izpausmes sāka parādīties visā valsts pilsētās, un neatkarības dēļ mākslinieki beidzot varēja brīvi izpausties ar savu darbu.

"Ar šo ierobežojumu un uzmākšanās vēsturi ukraiņu laikmetīgajai mākslai īsā laika posmā bija jāveic ievērojams lēciens, un tā ir piesaistījusi arvien lielāku starptautisko interesi.

"Tās spēcīgās tautas saknes un nacionālās ikonogrāfijas tradīcijas ir pamats jaunajām mākslas atziņām un unikālajam mūsdienu redzējumam. Neskatoties uz aktīvo un izpratnes sociālo lomu, ko māksla var spēlēt, tās prakse Ukrainā joprojām tiek uzskatīta par marginālu, konservatīvā attieksme turpinās un jaunajiem māksliniekiem māca strādāt tradicionālajos plašsaziņas līdzekļos, nevis domāt jaunos veidos. Lai atbrīvotos no šīs pieejas, daudzi mākslinieki strādā neatkarīgi, veidojot savas metodes un paši parādot savu darbu. "

Saatchi izpilddirektors Naidžels Hursts sacīja: "Mūsu uzdevums ir panākt, lai laikmetīgā māksla būtu pēc iespējas plašāka un padarītu to pieejamu visur, kur tā tiek darīta. Firtash fonda pastāvīgais atbalsts ļauj mums strādāt šī mērķa sasniegšanā, palīdzot mums nodrošināt augsta līmeņa platformu, lai pievērstu jaunu Ukrainas mākslu mūsu starptautisko apmeklētāju uzmanībai. "

Viņš piebilda: "Priekšnojauta: Ukrainas māksla tagad piedāvā lielisku iespēju nodrošināt vitrīnu šai aizraujošajai mākslinieku grupai, kas savus darbus kopā izstāda pirmo reizi."

Dalieties ar šo rakstu: